
“Cuando yo era niño, el primero que salía por la mañana abría la puerta y las casas se quedaban abiertas todo el día...Con el paso del tiempo, se fueron introduciendo límites, que tienen algo que ver con la concepción de este laberinto”
Brasileño, nacido hace 60 años en Río de Janeiro, donde aún vive y trabaja, inauguró una muestra retrospectiva en la Tate Modern. Su padre trabajaba en el Servicio de Protección al Indígena y eso le permitió recorrer casi todo el territorio de Brasil en su infancia.
Continuador del Neo-Concretismo, propulsor del arte conceptual en América Latina, Meireles alcanzó su madurez con las obras creadas como resistencia al golpe militar de 1964 que destituyó a Joao Gulart.
''De alguna forma uno se vuelve un artista político cuando no se tiene la posibilidad de ser poético. Creo que los seres humanos preferirían mucho más ser poéticos'', declaró refiriéndose a la obra de esa época.
Espacio y Escala, o Circulación y Distribución, la serie de dibujos Virtual Spaces: Corners 1968, Virtual Volumen 1968-9 y Occupations 1968-9; Banknote Project, Through 1983-9, Misión/Misiones (Cómo construir catedrales) 1987, Red Shift 1967-84 son algunas obras de Meireles que se pueden ver en siete salas del museo británico.
La muestra estará abierta hasta el 11de enero del año próximo. Luego la retrospectiva recorrerá otros lugares de distracción cultural de Europa y Estados Unidos.
En menos de un año, Meireles ha recibido el Premio Velázquez en España y el Ordway en Estados Unidos. El artista brasileño parece haber encontrado “la posibilidad de ser poético” (a pesar de que la injusticia en el mundo crece geométricamente) y su obra se pasteriza.
La supuesta legitimación que le otorga exponer en la Tate aviva el debate acerca del contenido y la circulación que un artista hace con su obra.
http://www.tate.org.uk/modern/exhibitions/cildomeireles/default.shtm