Grupo En trámite

Grupo En trámite

Por Estella Ftramandilli y Emilia Brebbia // 03 de marzo de 2009

Conversación sobre el espacio urbano con el grupo En trámite sobre los trabajos realizados 2000 - 2001. Una mirada sobre el espacio público.

¿Considera que el espacio público, el espacio urbano es un medio efectivo para convocar a la sociedad? Y si lo es ¿cuáles son las formas para lograr esa atención?

 Las acciones en el espacio público, para nosotros, son hechos urbanos simbólicos y no tienen en principio una intención de convocatoria. La atención es la primera instancia  de ese juego que se produce y que atrae la mirada del transeúnte para luego desatar mecanismos de asociación que apelan a la memoria sensible individual y colectiva. En este sentido es que construimos hechos urbanos símbolos que reconfiguran la percepción de la propia ciudad. Se podría decir que el extrañamiento que estas acciones provocan, son inherentes a las propuestas, trastocan los límites que establece la propia ciudad, toman al espacio como un lugar para la ocupación pública y no como un sitio destinado a la circulación (vía pública)



En la puta calle. Otra vez. Intervencion urbana, realizada en ex Centro de detención y tortura, devenido en un bar. 24 de Marzo de 2001.


En la puta calle. Otra vez. Intervencion urbana, realizada en ex Centro de detención y tortura, devenido en un bar. 24 de Marzo de 2001.


¿El artista hoy, está comprometido con la realidad? ¿Se siente interesado en transformarla, ser partícipe para provocar un cambio?

Es difícil hablar en términos generales, hay un espectro muy amplio de intereses que llevan a las personas a producir simbólicamente y no siempre responden a necesidades comunes a la comunidad. El hecho de poseer una temática “política” no es un valor artístico en si mismo. Muchas veces obras no pretendidamente políticas resultan de gran potencia, desde su planteo poético son verdaderamente transformadoras y muy genuinas. Otras que se asumen como “comprometidas” no hacen otra cosa que ser funcionales al establishment. El artista es parte de la sociedad y produce de acuerdo al contexto, respondiendo con estrategias culturales que implican necesidades propias, comunes o ambas simultáneamente.

Creemos que el artista debe sentirse interesado en trasformar la realidad como toda persona que vive en un sistema opresivo. El artista no es ni debe pretender ser “una vanguardia iluminada del cambio”.

Vemos, también, como desde los grandes medios de difusión se intenta homogeneizar la sociedad, instalar un discurso,  producir acontecimientos y esto se percibe en comunidades cada vez más individualistas, hedonistas y “apolíticas”. Este consumo cultural desde los medios trae “artistas” con estos perfiles.


Descongesta. Intervencion urbana, realizada en ex Centro de detención y tortura, devenido en un bar. 24 de Marzo de 2000.


Descongesta. Intervencion urbana, realizada en ex Centro de detención y tortura, devenido en un bar. 24 de Marzo de 2000.



¿De qué modo debe relacionarse la provocación artística con el contexto social para que sus efectos logren continuidad, para que el juego de lo imaginario no sea apenas una evasión reconfortante?


Creemos que se debe producir un lenguaje propio, establecer textos y contextos. Como comunidad encontrar nuestras formas y maneras de relacionarnos. Ser capaces de sostener  un espacio para la memoria, conocer nuestra historia, así poder leerla y accionar en consecuencia. En estos términos queremos provocar y no producir una provocación superficial que termina siendo un hecho simpático, una “travesura” o algo “divertido”. No sabemos que efectos tienen nuestras acciones en el imaginario colectivo, sólo sabemos que son acotadas en el tiempo y lo único que persiste en la memoria son los relatos de esos sucesos.   

 ¿Puede el arte así concebido, quebrar el autoritarismo de la prensa, alterar a largo plazo los museos oficiales, el mercado inmobiliario, las instituciones, que el capitalismo precisa para subsistir?

El “arte” que nosotros producimos es de carácter marginal, de hecho la calle es el lugar que encuentran quienes son excluidos o autoexcluidos de otros (estos) espacios. Cuando tomamos el espacio urbano (el lugar elegido)  es cuando recuperamos algo que nos pertenece a todos, con nuestra memoria, historia, identidad etc. No sabemos si quebramos el autoritarismo de la prensa, el mercado inmobiliario, las instituciones. Probablemente no, pero si construimos alternativas, abrimos instancias para la existencia de otras cosas. Con respecto a los museos oficiales es un tema muy distinto, estos necesitan consumir propuestas nuevas y cuando estas son capaces de sobrevivir a la indiferencia institucional, son acaparadas, aunque a destiempo. Es difícil encontrar una obra fresca en un museo, siempre esta un poco ya podrida, añeja.
Los museos ya no son las instituciones de antaño,  donde solo mostraban artistas fallecidos y consagrados (aunque en algo siguen siendo así) hoy los museos están también integrados por artistas “alternativos” o de mirada “amplia” que son requeridos para su propia supervivencia.



En la puta calle. Intervención realizada en el Pasaje Juramento, entre la sede del gobierno municipal y la catedral. Octubre de 2000.
En la puta calle. Intervención realizada en el Pasaje Juramento, entre la sede del gobierno municipal y la catedral. Octubre de 2000.


Para ver trabajos de En Trámite, visitar

www.grupoentramite.com.ar

 

 

 

Comentarios

nadir escribió el 13-mar-2009 a las 22:33
esto es lo que quiero ver (y hacer).Sigan!! Animo desde Barcelona y Canarias.

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